1979年生于黑龙江，2004年毕业于深圳大学，北京书画艺术院油画委员会委员、深圳市美术家协会会员、美国肖像协会会员，职业画家，现工作和生活都在北京。

      金玉的绘画主要以女性题材为主，个个与众不同，拥有发光的绚丽头发、双色瞳孔，透露着自信独立、美丽妖娆的气质，散发着一种积极进取的气息，新的时代、新的面貌。他的心是柔美的、细腻的，将女性之美展现的如此淋漓尽致。笔下总是有一份奇异神秘感，一种如诗如画的语言，一份天马行空的想象，他以独特的视角揭示了女性生活的独特精神内涵。

      在《脸的历史》这本书中格奥尔格说过：“世界上最值得玩味的表面就是人的脸。”通过面容挖掘出精神层面的信息，用画面传达出情绪的共鸣和内在的力量，这是艺术家金玉通过自我感受和理解来进行的一种意境场景创作。

      他非常注重形象的个性精神面貌表达，画面形象的眼神引领观者进入到他们生活的环境中，感受到形象的性格，传达出他所想表达的意境。画面处理上喜欢用古典主义造型手法结合自我情感流露的变形趣味、华丽的色彩糅合浪漫主义的情怀创造一个既真实又神秘的艺术境界，透过画笔，感受到人性中最美的品质。

      选择女性题材来创作只是像借用女性形象来表达想传达的情感，女性形象在他的绘画中并不是主要的，目的是想要创造一套自己的审美标准，他在反传统审美的基础上提炼出美的元素。美是他艺术表达的核心，但不会复制客观世界的直观的美，只是借用这些女性形象来重新塑造他的审美标准，来完成他重构的世界。

      大学毕业后金玉做过几年稳定的美术教师，但是出于对艺术创作的高度渴望，也为了能够拓展更大的艺术创作空间，他决定辞职，并为此做了很多思考。首先他决定骑行穿越西藏，花了几个月的时间，去了很多偏僻的地方，想让这块神秘的土地与他自己的创作理念建立一种精神连接与新的思想维度。少数民族题材是比较早期的作品，距离现在已经有近10年时间，当时对艺术的理解和现在是不同的，之前更多的是对技法的沉迷，当然，这对金玉以后的创作也有着重大影响，和现在的创作同样有不可分的关联性。

      为了在创作的道路上能找到自己独特的语言，他进行了多种尝试，在民族特色和中国的历史文化中寻找灵感，然而不尽人意。最后在“最大的敌人是自己”这个角度上寻找到了答案。仿佛进入另一个世界，他看到的已经不是客观的现实世界，学会了不受束缚的观察方法。自由的绘画，就像他理解的艺术，应当是思辨的、富于哲理的思想体现，不是照抄自然。绘画需要依靠思索、想象和梦幻才能获得，再结合自我的感受，真情流露在画面上，让作品与这个时代有更多的共鸣产生。

      他的创作给人些许超感官体验，最吸引人的地方自然是画中人物的神态，尤其是人物的眼神，非常饱满，带着很浓烈的故事性，仿佛一群都市女性在诉说着他们的故事，虽是静态的呈现，但似乎他们已经将自己的故事诉说了出来，充斥着整个画面。艺术家金玉从技法再到刻画人物的神态，都形成了自己的一套手法。

      画中的人物形象穿着时尚，是存在于我们现如今的生活当中的形象，这在时间空间上也跟我们拉近了距离，艺术家金玉以其自身对当下生活的感受来灌溉画面，这让作品更深层次的与观者产生联系，观者的感受也更真切。

      他喜欢不断尝试和追求事物的新鲜感，因此接下来的创作也将会不断地融合新的元素，在画面上也会有不断新的尝试与突破。